《中国新闻出版报》：数字音乐是数字出版的重要部分，在您看来现在国内国外整个数字音乐领域处于一个什么样子的发展阶段？

　　刘晓松：数字音乐处在一个革命的时期，因为介质发生了变化。每次音乐领域的介质发生变化，都会带来新的消费模式、新的消费群、新的音乐、新的市场。这一次比以前的历次变革来的更加深刻，“直接摒弃了介质”和“音乐无处不在”是两个最大的特征。

　　就介质而言，目前在有线、无线渠道上，已经没有实体介质了，而且可以无限拷贝音乐。以前拷贝需要成本，现在没有了，这是根本性的变化，对音乐整体行业的冲击是非常大的。

　　上世纪90年代末，互联网P2P下载和传统唱片公司的那次战争，尽管唱片公司赢了，nepster网站被迫关门，但传统唱片销售下滑的态势并没有因此得以扭转，反而更加一蹶不振，直至今日没有任何舒缓迹象。这无疑是个两败俱伤的结果。

　　当然我们知道，这主要是因为版权问题没有解决好。一方面，唱片公司认为，没有版权授权就不能使用。另一方面，市场上却没有比较好的正版音乐消费模式。当时唱片公司为防盗版，在音乐产品上加密码锁，但这给获取音乐、使用音乐造成了一个很大的麻烦，消费者下载、付费都很不方便，结果盗版又再度大行其道。在中国，近八成的设备根本不能使用加密码锁的音乐产品。互联网公司陷入了一个两难的境地，如果做盗版，就意味着可能要被起诉乃至关门；如果不做盗版，用户体验不好，就要亏损。

　　可能正应了一句话，“市场永远是对的”。近年出现了一个新的局面，互联网、无线行业逐步占据上风。而且无线领域的不断创新，也一步步改变着消费者使用音乐的习惯。以前人们从收音机上听到音乐，然后再到唱片店里面去买CD。现在，你就是打电话，也能听到音乐，音乐已无处不在，而且非常个性化。音乐的范围得到了极大地扩展，这是数字化带来的变革。对音乐行业来说，这是一个很好的机遇，也是音乐领域的另一大特征。

　　中国的无线音乐领域，从2001年起就开始盈利。在电信运营商、行业协会等大力推动下，无线音乐成功建立了正版化模式，整个市场蓬勃繁荣，现正朝着纵深、多样化发展。随着无线音乐的兴起，近年来传统音乐行业的发行量实际上也在增加，二者之间正在建立一种良性互动的关系。这是目前数字音乐，甚至整个音乐行业的现状和机遇。

　　《中国新闻出版报》：音乐产品是一个拥有海量消费群的商品，然而多年来，整个国内音乐行业，并没有获得巨大的发展，没有出现真正大型的产业机构，这是为什么？问题出在哪里？

　　刘晓松：最根本的原因就是盗版。可以说盗版直接摧毁了传统CD产业，很多国际性的大机构现在都处于艰难生存的状态。更重要的是，盗版不仅损害了国家经济增长和税收，也直接伤害了文化群体的创作环境和创新动力，影响了文化的发展。值得高兴的是，我们看到政府对版权的保护力度越来越大，相关措施也日益生效。

　　但对唱片公司而言，我觉得他们也应该向盗版者“学习”一点，就是尊重消费者，高度关注消费者需求。唱片公司应该看到，数字音乐新模式带来的行业变革已不可逆转，精诚合作才能为消费者提供更为便捷舒适的音乐消费模式，不断将市场做大。

　　《中国新闻出版报》：假如用最通俗的表述方式，A8音乐是什么？

　　刘晓松：简而言之，A8是一家综合的数字音乐公司。A8音乐打造的数字平台，可以让创作人便捷地发行与传播自己的作品，让用户方便地寻找和获得自己所喜欢的音乐。作为一家数字音乐公司，A8可以说是音乐创作人的伯乐，是音乐爱好者的乐园。

　　A8音乐一直致力于做这样的一件事情，即提供一个网络原创平台（UGC原创音乐平台暨www.a8.com），让所有音乐创作人在这个平台上几乎零成本地发行自己的音乐产品，不用劳民伤财地去挤“发行CD”的独木桥，就可以将自己的作品传播到广大音乐爱好者那里。

　　目前，我们的数字平台吸引了大约一万多个音乐创作人。他们在A8音乐的网络上免费发行自己的歌曲。尽管互联网上很难收费，我们也接受这个现实，但是中国的无线渠道已经形成了相对成熟的盈利模式。因此，A8音乐在无线上做产品、做推广，收入跟音乐创作人分成。而且，某些歌曲火起来之后，其创作人、演唱者的知名度也会大大提高，演艺收入也相应提升。这在A8音乐的发展过程中不乏其例。

　　在这里，有线网络实际上就成为一个推广平台，而不是销售平台。当然，我们现在仍然怀有这样一个理想，就是最终在有线互联网上也可以实现收费。美国的Myspace就是在网络上发行歌曲，然后通过网络广告获取收入。目前在中国这种模式还比较难以实现，但是中国的无线领域发展好，所以，我们选择无线音乐这种方式，从音乐产品销售模式上，我们也是相同的，都不是直接卖音乐产品。

　　《中国新闻出版报》：最早的A8并非今天的定位，这个转变是如何、为何完成的？

　　刘晓松：公司最早是一家SP企业（无线增值服务提供商），同时开展好几个业务，表面上看起来A8仍是一家IT公司，但其实早就开始从事和音乐有关的业务。2003年，公司与音乐有关的收入已占到A8总收入的一定比重。同时，我们发现音乐产品的用户交互非常活跃，这给了我们非常大的信心，所以，我觉得数字音乐是很好的发展方向。我坚信音乐产品消费数字化，音乐创作也必然数字化。而且，这样一来制作成本就会变得很低，这是一个基础，过去做一个歌曲需要数万块钱，现在不一样了，几千块钱，就可以做得很好了，《老鼠爱大米》等很多流行歌曲就是这么出来了。目前，www.a8.com已成为国内最大的原创音乐平台，拥有超过5万首的原创音乐作品，比如《求佛》、《彩云之南》等曲目，就是从A8音乐平台及A8音乐原创歌曲大赛中被挖掘和推向大众的，在无线音乐领域创造了很高的价值。

　　《中国新闻出版报》：经营一个数字音乐机构，您认为自己更多的是音乐人，还是IT人？

　　刘晓松：在未来，我觉得不是高低的问题，没有音乐肯定不行，没有数字渠道，也不行，两边都会深入地接触，这是一个融合发展的问题。

　　《中国新闻出版报》：假如有年轻人希望能在数字音乐领域白手起家，您认为他还有希望么？

　　刘晓松：当然有希望，2007年年初，A8音乐成立了一个新音乐基金，我们可以投资，支持这样的项目。这支基金主要关注新的音乐体验模式、消费模式和创新型的音乐技术。截至目前，新音乐基金已吸引了不少音乐创业者的求助，部分已取得初步意向。在中国做音乐创业比较难，但是市场潜力巨大，前景非常可观。很多人都在尝试，而大的机构很难将所有的尝试都吸收进来。我曾接触过一些爱好音乐的年轻人，可能只有两三个人在做音乐创业，但正是他们那些激动人心的好的想法，引起了投资人的强烈兴趣。我们可以把这样的创业者吸收到A8音乐来，这样有可能给创业者提供一个出口。我也希望更多热爱音乐并富有创新精神的朋友来找A8，同时也希望更多关注中国音乐事业发展的天使投资人共同参与，大家一起努力共同把中国的音乐市场推向繁荣。

刘晓松  A8音乐集团创始人、公司主席兼CEO、执行董事

　　现年42岁，1984年以电气工程学士毕业于湖南大学；1987年毕业于中国电力科学院，获得工程学硕士学位。1991年至1992年间，在清华大学攻读博士学位，专注于计算机视觉的研究。

　　自2000年5月以来一直担任公司CEO、公司主席及执行董事，目前负责集团的全面管理和公司战略的制定，在技术、传媒和电信行业有超过１５年的工作经验，是腾讯控股有限公司的创始人之一，同时是深圳市政府专家工作联合会的委员。